Prendidos al verano (2016)

Hace 2 años el canal del solcito se tomaba demasiado literal lo de calentar su pantalla, desatándose un incendio en el mediodía de un domingo que no pasó a mayores. No solo Canal 13 salió del aire sino todas las señales del Grupo Clarín del cable. Para todos los que recordaban los siniestros de Canal 7 en 1960, de Canal 9 en 1961, del mismo 13 en el 80 (cuando estaban emitiendo un almuerzo de Mirta, lo mismo que en 2016) o Telefe en el 92, pudieron ver en HD un evento así, y con una inesperada cobertura de parte de los canales de noticias. Aquí se recuperan 4 capturas casuales de aquél día: Crónica Tv a la cabeza (buscando constantemente el trasfondo político detrás de todo) pero también C5N y Canal 26 se hicieron la parte. Ese día no solo se seguí en vivo el evento sino que hubo espacio para la nostalgia: supieron emitirse también imágenes sobre el incendio del canal de las pelotas (un video de Siglo XX Cambalache de 1993, capturado por Resiste un Archivo) para amenizar esa siesta calurosa… 

La Gran Marca del Gran Aire (1975)

Si andan buscando comprar un buen aire acondicionado para soportar lo que queda del verano, les recomiendo el que aparece en este aviso de 1975 que cuenta con el aval del concesionario sanjuanino Zunino. Se trata de un “acondicionador de aire” Frigidaire, aquella marca perteneciente a General Motors (hasta 1979, hoy es de Electrolux) y que en Argentina estaba manejada por la familia Scioli. De manera bastante ingeniosa relacionaron a un felino con su mirada solemne para simbolizar lo silencioso que este aparato era… “silencioso” para lo que era algo mediados de los 70, no desde los oídos actuales obviamente. Otro gran truco es poner al animalito con bigotes bien grande en la imagen, para que opaque al aparato desde lejos, y así disimular sus dimensiones y poder venderlo como “compacto”. En Estados Unidos la existencia de esta marca como fabricante de heladeras fue tan importante que fueron capaces de introducir una nueva palabra al léxico yanqui: mientras que hasta ese momento (principios del siglo XX) heladera se decía “refrigerator” a partir de los modelos Frigidaire de ahí en más nació el término genérico “fridge”, que se sigue ocupando para hablar de ellos. 

Changuito Hinchado (1991)

Esta inflación no se aguanta más! Tuve que hacer compras en un mayorista sanjuanino para sanear costos… y por nimiedades (unas galletas Criollitas, un picadillo Swift, un jabón Gol, un aceite Patito, una harina Letizia, unos chicles Bazooka…) terminé gastando más de 3 millones de Australes!! 373 dólares!! Acá tiene que volver el peso para que regrese la estabilidad, sino en cualquier momento habrá que pedir un préstamo hipotecario para la próxima compra de velas Malambo… 

Cocinando el calendario

A pesar de los cambios en la dieta argentina que puede haber existido en estas últimas décadas, un ingrediente como el aceite Cocinero sigue bien presente como siempre. No ha sido fácil ser una marga legendaria nacional y lograr mantener su lugar de privilegio entre los consumidores, sin haber bajado nunca la calidad. El “Cocinero” que aparecía sobre el nombre del producto fue cambiando con los años, pero su color fue siempre el inconfundible verde vivo y su logo con letras amarillas y negro. Todo comenzó en 1925 cuando Molinos Río de la Plata (aquella empresa fundada en 1902 por Bunge & Born) decidió diversificar su mercado de granos y cereales siendo la elaboración de aceites vegetales su nuevo fuerte. Con el correr de los años Molinos desarrolló varias marcas en ese rubro, como Patito, Gallo, Lira, Río (el aceite de uva), La Patrona, Ideal o Fritolim, el aceite en aerosol. Sin embargo, el rey indiscutible fue siempre Cocinero, la marca que rápidamente se volvió una marca registrada con sus pintorescos envases: una lata verde gigante o bien una no muy pequeña botella color caramelo retornable, aunque también supo venir de color verde como la 7up y hasta con un muy práctico y necesario pico vertedor. En la memoria de muchos niños durante los años 30 a 80 recuerdan perfectamente este tipo de botellas, popularizadas también entre las marcas de otras compañías, como 7 días (de Sasetru), Armour, Valdivia, Uspallata, Vicentin, Olavina, Santa Teresita, etc. Tan relacionado está este aceite a la idiosincrasia argentina que nunca hubo confusión respecto a un aceite español que existe desde la misma época, llamado “El Cocinero”, u otro que se llama exactamente igual pero es del Perú. La manera de publicitarse casi no ha tenido grandes modificaciones: apelando al ambiente familiar, la mujer bien peinada y eterna ama de casa seducida por la calidad excepcional de un aceite publicitado con un cocinero sonriente ha sido una constante en todas estas décadas de vida. Nuestra primera imagen es de 1953, con unos niños espiando cómo se condimenta una ensalada. Podemos ver entre estos purretes de pantalones cortos al slogan que caracterizó durante bastante tiempo a Cocinero: “el aceite verdadero”. La siguiente publicidad corresponde a 1964, y el monedero que hoy llamaríamos “de viejita” aparece bien presente como un símbolo de esos años. En el siguiente aviso nos trasladamos a 1972 donde una simpática chica peinada a lo Evangelina Salazar nos da el visto bueno de Cocinero para su ensalada de tomate, cebolla y lechuga, tan inmutable y vigente como la del primer aviso en blanco y negro. Como gran parte de las empresas nacionales, la década del 90 representó gigantescos cambios, ya sea en su estética como en sus propietarios. En esta década desaparece definitivamente la botella de vidrio y se impone la de plástico descartable que aún perdura. A fines de dichos años (y luego de ser muy importantes influyentes en la economía y política argentina, sobre todo en los años 70 y 90) Bunge & Born comienza a vender todos sus activos para dedicarse, como en aquellos simples años 20, a comercializar cereales. Molinos, su nave insignia, pasa a manos de Perez Compacn y se introducen más cambios al clásico aceite. En 2003 veremos por primera vez un Cocinero Light, a tono con las nuevas exigencias del nuevo milenio. Eso sí… por fin la ensalada ya no tiene sólo tomate y lechuga! Varios nuevos sabores además aparecerán: aceite de soja, aceto balsámico, tipo “alto rendimiento” y hasta aderezos líquidos. En estos últimos años el nombre Molinos está desapareciendo de todos sus productos (incluido el aceite) luego de muchos años de gran exposición, pero ello no implica por el momento una cambio de dueños ni mucho menos. Y ya desaparecieron hace rato, pero como vemos en una foto actual aún deambulan por los barrios las viejas latas de Cocinero, aunque sea como recipiente de una canilla. Una antigua lata que, de no ser porque dice bien claro que contenía aceite comestible “mezcla”, un niño de esta generación podía llegar a confundirla con un tacho para nafta o lubricante…     

La pasta de my mum

Las Multinacionales manejan tantas pero tantas marcas que a veces producen algunas cosas con éxito en algunos sitios y en otros, debido a tener una potencial competencia atroz, no se pueden ni asomar. Aunque muchos no lo sepan, Nestlé tiene internacionalmente una marca de pastas congeladas llamadas Lean Cuisine (marca originalmente australiana nacida en 1981) que comercializa con éxito en países como Estados Unidos o Canadá. Curioso que una empresa con tanta presencia en el país y teniendo en cuenta lo instalado que están las pastas en nuestro menú, nunca se hayan animado a traerlas. Aunque también es cierto que el paladar argentino difícilmente pueda acostumbrarse al sabor de “cena congelada” norteamericano mezclado con ravioles o fideos con “albóndigas” de sésamo… cómo quedaría ese choque de culturas italoyanqui?

The summer is magic (1999)

Cuenta la leyenda que hace 20 años Cris Morena logró crear una burbuja de espacio-tiempo tan fuerte que fue capaz de congelar un año y su estación durante bastante más tiempo de lo acordado, sin que nadie que estuviera allí se lo cuestionara. Ni eso ni que vivían en una realidad superficial demasiado parecida a cierto argumento de serie yanqui contemporánea llamada Dawson’s Creek. A lo largo de ese verano eterno se consiguió la proeza de mezclar personajes de todo tipo de programas in haber generado el mínimo problema de continuidad: así en su primer año humano aparecieron La Leona, Tanguito y como vemos en la foto de su temporada ’99, también pasó Floricienta, el conductor de Los 8 Escalones, la mamá de la enemiga de Patito Feo y Santos de Los Simuladores… y salieron todos ilesos! 

Veranos sin tiempo (1983)

El verano sigue su curso, y para los que no quieren usar ni ojotas ni los horribles gomones llegan las Rueda, coloridas alpargatas fabricadas, obviamente, por Alpargatas. Esta publicidad apenas tiene 35 años de vida y sin embargo sorprendentemente podría ser lanzada de vuelta sin que requiriera grandes cambios de estética…

No puedo dejar de verte (2007)

Una captura casual del canal Volver cuando emitía el “exitosísimo” programa “Para Siempre, no solos ni solas” de Canal 13 de 2007 permite ver nuevamente el logo de una compañía multinacional con sede en Holada muy vinculada a la tv argentina de los últimos tiempos y que, aunque muchos  no lo saben, ya no está en el país. Le debemos a Endemol Argentina programas como Gran Hermano, Cuestión de Peso, AM, Confianza Ciega, Policías en Acción, Pulsaciones, todas las ficciones de Underground en Telefe, Operación Triunfo, Call TV, Venite con Georgina, Kaos en la Ciudad, Trato Hecho, etc . Llega a la Argentina en 2001 con sus realities como carta de presentación y de a poco se va dedicando a generar contenido de todo tipo: entretenimiento, ficción, periodísticos, humorísticos, infantiles, magazines, hasta llegaron a ser los encargados de llevar adelante clásicos criollos como los almuerzos de Mirta o Polémica en el Bar. No ha existido en el país una productora que haya incursionado en tantos géneros, y no por nada siempre se la consideró una especie de canal paralelo a los ya existentes. Hace rato que indirectamente maneja gran parte de la tv actual, pero con la increíble ventaja de no tener ninguna mala observación al respecto: la mayoría de la gente sigue creyendo que los canales son los responsables de sus ciclos, e ignora que una sola empresa es la que produce gran parte de las horas televisivas de la mañana, tarde y noche. Gracias a esta productora hoy la tv tiene esa sensación de que “todos los canales son lo mismo”, y que está todo dirigido casi al mismo tipo de televidente. No es el único responsable, pero casi nadie se acuerda de nombrarla cuando empiezan a despotricar contra la decadencia televisiva de hace ya varios años. Esto puede deberse a que su dueño, Martín Kweller, es una persona con un perfil mucho más bajo que Suar, Tinelli o Pergolini y por tanto se ahorra las puteadas que se ligan las creaciones de su empresa. Cuando llegó al país, Endemol contaba con el apoyo de Admira, aquella empresa que ostentaba ser dueña también de Telefónica, Telefe, Radio Continental, La Red, FM Hit y Azul Tv. Es el mismo Martin Kweller (que tenía una productora propia desde 1997 llamada PyP, Producciones y Publicidad) el encargado de ser el nexo local con la filial holandesa. Luego de la crisis de 2001, lograron crecer aún más gracias a que producían en la Argentina los programas para otros países como México, Rusia, Bélgica y hasta la dichosa Turquía. A pesar del éxito explosivo, a fines de 2004 Telefónica Argentina se desprende de su participación en la productora y ya no tienen nada más que ver. Otra figura importante de esos años era Mariano Chihade, quien en 2005 abandonó Endemol para ser el gerente de programación de América. Si se sorprenden por el hecho de que en ese año el 80% de los programas de ese canal era de Endemol, ahí tienen la respuesta. En 2008 compran la productora de Sebastián Ortega y en 2015 fundan Radio Con Vos, probando suerte también en otro medio. Un año más tarde Martín Kweller compra Endemol Argentina y pasa a llamarse Kuarzo Entertainment. No se volvió a ver más ese ojito azul al final de los programas, y aunque ahora tienen hasta su propia señal en el cable (KZO), siguen produciendo gran parte de los ciclos que se ven en la tv de aire y zafando de estar en el ojo de las críticas. No va a quedar otra que seguirlos viendo, a toda hora y en todo canal, aunque en el fondo no queramos…   

Todo por dos Mickeys (1995)

Estos días no me llamen porque no voy a estar. Pienso dármela en la pera en el Disney Animation Festival '95, gracias a este cupón que me da un descuento de $2 en la compra de la entrada. La Rural, allá voy!

Una marca jugosa

Seguimos nombrando bebidas refrescantes para pasar estos días calurosos. Hoy hacemos referencia a una marca habitué de esta página en varias oportunidades, pero siempre tiene se le puede sacar un poco más de jugo: hablamos de Pindapoy, una marca que en sus mejores épocas no sólo producía jugos de naranjas sino que también vendía la fruta directa al consumidor. No sólo eso: los pomelos Pindapoy, además, no tenían semillas. Toda una proeza que ya era anunciada con orgullo muchos años antes de la llegada de la modificación genética de los alimentos y los transgénicos. En el aviso de la izquierda (correspondiente al año 1961) vemos con total claridad un pomelo sin semillas pero no en cualquier foto sino la condecorada como “el tercer premio del concurso fotográfico Pindapoy” (qué habrá salido en las dos primeras?). Hoy una foto así sería súper sencilla de sacar pero hay que contextualizarse en la tecnología de los tempranos 60 para entender que no era toda una proeza que el proceso salga como corresponde. En esa misma década se pudieron conseguir jugos enlatados, mermeladas, la gaseosa Pindy y las ya clásicas cajas de jugo. Con el correr de los años sólo se habló del último producto anunciado, hasta que finalmente (y luego de sucesivas crisis económicas) Pindapoy cierra en 1992. Sin embargo, su marca pasó a ser ocupada en 1995 por Bunge & Born para jugo Premium. Sin embargo, la segunda foto es una incógnita: es de 1994, y podemos ver tanto el clásico jugo como la fruta tradicional. Esta misma versión gráfica iba de la mano del aviso televisivo donde también aparecían los mismos productos y una locución con el texto de arriba. ¿Quién habrá sido el que utilizó esa marca durante ese año? ¿Ya habrá sido Bunge & Born u otros? 

Música en el desierto (1975)

La creatividad a la hora de publicitar no tiene límites, y producto de ello podemos obtener resultados ingeniosos y otros con una ética cuestionable. Que cada uno saque su conclusión sobre el siguiente caso: ocurrió en Inglaterra durante los años 70. En esos años existía un grupo de rock progresivo llamado Camel, exactamente igual que los cigarrillos estadounidenses. No es de extrañar la coincidencia: Camel significa “camello” para lo cual llamar a algo con ese nombre no necesariamente implica haber querido copiar a la marca tabacalera. Para el lanzamiento del segundo disco de su carrera (llamado “Mirage”) se les ocurre tener de diseño en la tapa el característico camello de los cigarrillos pero con distorsiones en la imagen para que no fuera idéntico. El manager de la banda logró solucionar cualquier eventual conflicto de derechos llegando a acuerdos con la filial europea de Camel para que durante sus recitales y junto a la venta de sus discos se vendieran atados del cigarrillo homónimo. Tan cercana era la relación entre ejecutivos de la tabacalera y el grupo (forzada para evitar juicios, no por una verdadera amistad) que los primeros visitaban a los segundos mientras estaban produciendo el disco, hasta sugiriendo inclusive que le cambiaran los títulos de las canciones para que siempre estuvieran sugiriendo algo referido al tabaquismo, o que durante sus recitales los amplificadores fueran cubiertos por pieles de camello legítimas. Todo lo contrario había ocurrido en Estados Unidos, donde la filial de Camel central prohibió la difusión del disco y debió editarse en ese país con una carátula diferente. Respecto a la constante intromisión de los ejecutivos europeos tabacaleros uno de sus integrantes del grupo, Peter Bardens, realizó un comentario irónico al respecto: proponer que el próximo disco se llamara “Veinte Sticks de Cáncer”. Pero no fue así sino que el siguiente disco, el tercero de su cronología, es el que vemos en la foto: se llamó The Snow Goose y fue publicado en 1975. Nuevamente la unión entre empresa tabacalera y banda se hace presente, esta vez de manera aún más directa: el logo de la banda es directamente el logo de los cigarrillos, ni más ni menos. Esta jugada les arruinaría parte del proyecto original que tenían: se trata de un disco instrumental que originariamente estaba basado en la obra escrita por Paul Gallico, llamada al igual que el disco “The Snow Goose”. El autor se negó a autorizar a que saliera el texto junto con el LP debido a que efectivamente creía (como se lo imaginarán) que la banda Camel era un invento de la tabacalera para publicitarse, cuando en realidad era un extraño acuerdo ya difícil de explicar y manejar. Para agregar más confusión todavía, es tal el éxito de este disco que se difunde internacionalmente como disco doble: el anterior (el de la portada de camello) junto a éste que tenía el logo… cómo no pensar que es todo publicidad de la empresa de cigarrillos y nada más? A pesar de estos tropiezos, el tiempo fue más fuerte y fue ubicando las cosas en su lugar: Camel (la banda) se convirtió en uno de los grupos pilares del rock progresivo junto a Pink Floyd, Genesis o Yes y con una prolífica carrera de discos (varios de ellos conceptuales) de gran éxito y calidad. Por otro lado Camel (el cigarrillo) cayó en desgracia como casi todas las marcas del rubro y con el gravante de ser considerado demasiado suave hasta para los fumadores, quienes ya no lo eligen como antes. Hasta “el rubio de Camel” se murió de cáncer de pulmón…

Traficando Biodroga (1984)

Es un tema ya hablado en muchos sitios lo complicado que puede ser el traer una marca al exterior que tenga un nombre poco agradable para la lengua del país importador. Hay casos emblemáticos y bien difundidos como el famoso Mitsubishi Montero que en su Japón natal es el “Pajero” o los caramelos para adelgazar estadounidenses “AYDS” que sonaban siniestramente similares a la sigla en inglés del SIDA. Como otros nombres llamativos podemos citar Nissan Moco, el Mazda Laputa, el Lancia Marica y el Ford C-MAX Turbo. Como pueden ver en el mundo automotriz están la mayoría de los ejemplos pero no es el único rubro. Supongan que quieren hacer entrar al país esta crema facial (publicitada en 1984) cuyo fabricante alemán se hace llamar “Biodroga”… con qué cara los mirarían?  

La leyenda del shampoo sin cabeza (2004)

Esta publicidad española de 2004 puede que llame la atención solamente por el hecho de anunciar una crema para el cabello y que la modelo utilizada ni siquiera tenga cabeza. Prestando un poco más de atención veremos que la tipografía utilizada para este “potenciador de volumen” llamado Sunsilk (algo así como “seda solar” en inglés) nos recuerda bastante al tipo de fuente que ocupaba el shampoo Sedal de nuestras pampas. No es un hecho casual: en España Unilever denomina así a sus productos de cuidado capilar de mediana gama. Algunas diferencias de consumo diferencian al shampoo español del argentino: gracias a una intensiva campaña publicitaria, Sunsilk es considerada una marca muy popular entre las adolescentes, mientras que por aquí sigue considerándose una marca para mujeres adultas. Como nos hace sospechar el idioma en el que está escrita, esta marca originariamente nació en Inglaterra en 1954 (perteneciendo a Unilever desde el primer día) y rápidamente se expandió a todo el mundo, llamándose Sedal en Latinoamérica, Seda en Brasil, Elidor en Turquía y Hazeline en China, entre otros… pero casualmente ya no se vende más en Gran Bretaña ni tampoco en Estados Unidos. Toda una señal de que ni los propios creadores ya están interesados en seguirlo consumiendo…   

El dolor de ya no jugar (1994)

Ayer se conoció la noticia de que la revista El Gráfico dejaba de editarse. Luego de pertenecer a Torneos y Competencias desde 1998 y publicarse de manera mensual desde 2002, Enero de 2018 fue su último mes de salida, cuando faltaban 3 meses para cumplir 99 años de vida. En su homenaje publicamos este aviso de 1994 cuando la revista, semanal y aún bajo la pertenencia de Editorial Atlántida (el multimedios de Constancio Vigil que también agrupaba a Billiken, Para Ti, Gente, Radio Continental, Red de Noticias y el recientemente privatizado Telefe) cumplía 75 años de vida y lo celebraba lanzando una edición extraordinaria de 260 páginas a todo color incluyendo todo lo trascendental del deporte argentino hasta ese momento. La promesa de una próxima edición actualizada para su cumpleaños 150 lamentablemente no podrá cumplirse…

La Oreo que te deja helado

Una llamativa novedad está circulando para este verano en el mercado de los helados. Llama la atención que no haya tenido una publicidad importante aún, ya que se trata de un producto que seguramente mucha gente le gustaría probar y seguramente ni se enteró que existe. Lo que se ve en la foto a simple vista es un envase de Casancrem o Findlandia de color azul con el logo de Oreo. Lo primero que a uno se le viene a la mente es pensar que se trata de crema untable, una de las tantas costumbres culinarias norteamericanas que no tienen éxito en los países latinos ni aunque traten de imponerla con fórceps. Sin embargo, se trata de una idea mucho más potable para nuestro paladar: es helado mezclado con las típicas galletas negras de Nabisco-Mondelez. Tal como se ve en la segunda fotografía, el pequeño envase un helado granizado de buena calidad (casi parece un merengue) pero que no llamaría tanto la atención de no ser porque está lleno en su superficie de trozos de galletitas Oreo que, por estar expuestas al frío están muy esponjosas y se asemejan a pequeños pedazos de torta fresca. Hacer helado de Oreo no es ninguna idea nueva (hace años las heladerías venden el sabor “cookies and cream”, además del hecho de que cualquiera puede mezclar las galletas con el helado que quiera en su casa, además de la dichosa crema americana) pero tiene una consistencia especial que puede hacer que quienes simpaticen con esta galleta les guste mucho. Después de haberlo probado, volvía a llamar la atención el hecho de que no tiene publicidad por ningún sitio, cuando usualmente los nuevos productos Oreo se anuncian agresivamente por todos los medios posibles… será una importación, las cuales suelen ser partidas con poco marketing? Esa fue la primer idea pero no, es industria nacional y está elaborado por Froneri Argentina. De inmediato se podía pensar que a lo mejor se trataba de un producto trucho, no oficial, ya que por ningún lado aparecía el clásico logo de Mondelez que aparece sin falta en cualquier artículo de su pertenencia. Tampoco fue así: muy pero muy pequeño se menciona a Mondelez como la propietaria irrefutable de Oreo. ¿Quiénes eran estos Froneri entonces? Resulta ser que es el nombre de un “joint venture” (acuerdo empresarial 50-50) creado a escala mundial a mediados de 2016 entre Nestlé y una firma británica llamada R&R Ice Cream. Internacionalmente se trató de una estrategia de la empresa zuiza para competirle de igual a igual a Unilever, quienes en todo el mundo (pero en Argentina hace rato que no) comercializan helados como el Magnum. R&R Ice Cream nació en 1985 y tiene derechos internacionales para producir el helado Oreo (no solo en potecito sino también en cono y en formato “sándwich”), pero no es lo único: también vende helados Cadbury, Toblerone y hasta Milka. Sí, aquellos helados que enloquecieron a unos cuantos durante los 90 y nunca volvieron se siguen haciendo en otras partes del planeta. Si se tiene en cuenta que este helado fue encontrado de casualidad en el fondo de un freezer (también viene una presentación más grande, de ¼ kilo) es probable que a lo largo del país existan las demás marcas y ni estemos enterados de su existencia… andará por ahí un helado Milka sin que la mayoría lo descubra? Ojalá que así sea. Seguiremos tras su rastro durante esta temporada…   

Un Verano para Todos (1986)

Que no se termine el verano ’86 sin que los más chicos aprendan o perfeccionen sus dotes natatorias: pueden ir a la Municipalidad a anotarse al programa “Natación con Todos”, un proyecto más del plan Deporte con Todos del Ministerio de Salud y Acción Social. El único programa que te asegura que vas a aprender a nadar con una sonrisa de oreja a oreja… 

Ése no es el punto, Fido… (1994)

La mascota más representativa de la marca 7up será por siempre Fido Dido en sus múltiples épocas; un personaje en constante retirada o retorno según se lo mire, lo que se dice un verdadero clásico que a toda marca de gaseosas le gustaría tener para que la relacionen eternamente con los conceptos de felicidad y juventud, tan reflejados siempre en las publicidades de este tipo de bebidas. Sin embargo, la imparable popularidad de un personaje no quita que haya existido otro para publicitar la misma bebida pero para otra región y en otra época. Hablamos de ese punto rojo con lentes oscuros que supimos conocer a principios de los 90 gracias al videojuego de Sega: la “Cool Spot” de la 7up nortemaericana. Antes de profundizar sobre este dibujo noventoso vale comentar que las gaseosas estadounidenses tienen el hábito de ser producidas y distribuidas en cada región por diferentes embotelladoras, y esto hace que pueda diferir en muchos casos las estrategias publicitarias y hasta el logo. Mientras que actualmente 7up en Argentina está siendo fabricada por Quilmes (bajo licencia de Pepsico), en su USA natal la exclusividad de producción recae en Dr Pepper Snapple Group, una empresa que a su vez no posee embotelladoras propias sino que contrata a fábricas de Pepsi, Coca Cola o independientes para sus productos. De esta manera, Dr Pepper en dicho país tiene los derechos de Crush, la gaseosa del chicle Hubba Bubba, Canada Dry, Orangina, RC Cola, la gaseosa-chocolatada Yoo Hoo, Schweppes y la citada 7up, la cual tiene un logo diferente a la que se ve en el resto del mundo, donde Pepsico maneja la marca. Hecha esta aclaración, puede entenderse la simultaneidad de dos personajes publicitando la misma gaseosa. El concepto de Cool Spot (un punto rojo que caracteriza al logo de 7up que tenía la habilidad de “volverse antropomórfico” cuando tenía ganas de tomar gaseosa de lima limón) estaba basado en un punto rojo sin nombre ni expresiones faciales que apareció en una publicidad de 7up británica en 1983. Retoman la idea en Estados Unidos para 1987 (el mismo año de nacimiento de Fido Dido!) y hacen que este puntito protagonice una gran cantidad de comerciales, siempre tomando su bebida favorita hasta 1997, el año de su jubilación. Durante esa década además de aparecer en publicidades televisivas se desarrolla un importante merchandising; se venden remeras, muñecos (que se canjeaban por tapitas y venían en sobrecitos, como los Hielocos), gorros, stickers, despertadores, peluches para colgar en el auto y hasta los mismos lentes de sol oficiales del personaje. Sin embargo, el verdadero éxito de los publicistas (y que lo haría famoso hasta el día de hoy, incluso más allá de sus fronteras) fue el haber incluido a Cool Spot en su propio videojuego. Inicialmente se lanzó en 1993 la versión para la consola Mega Drive (llamada aquí “Genesis”) y una año más tarde para SNES, momento en el que se publicó este artículo en la revista Action Games donde se relata el juego y se dan algunos trucos. La variabilidad de formatos no se quedó ahí: también hubieron versiones para Game Gear, Game Boy, Sega Master System, MS-DOS y hasta Amiga. Se distribuyó tanto el juego en todo el mundo que en Europa se hizo una versión especial donde en la presentación Cool Spot no surfeaba arriba de la botella de 7up sino que sólo aparecía la marca como auspicio… todo para no opacar la presencia de Fido Dido en esos países! Exitió a su vez una secuela llamada “Cool Spot Goes to Hollywood” bastante menos popular y lanzada entre 1995 y 1997 para Sega Saturn y PlayStation, es decir poco antes de su retirada definitiva como mascota de 7up. Existieron juegos para otras mascotas corporativas (como Ronald Mc Donald, los confites de M&M o Chester Cheetah de los Cheetos) pero ninguno con el carisma de este puntito rojo. Hace más de 20 años que dejó el oficio de publicitar la 7up y aún es recordado por la comunidad gamer retro, la cual también le guarda un profundo afecto al Pepsi-Man japonés… cuál de los dos será más querido? da igual la respuesta, cualquiera de los dos cosecha más adeptos que "los adolescentes" de Fanta...

Seguridad al Volante (1988)

Está por comenzar una nueva quincena de Enero, que seguramente derivará en nuevos viajantes que llegan y se van... para todos ellos, les recordamos que por su propia seguridad no se olviden de tener el carnet de socio del Automóvil Club Argentino, porque tal como lo afirma este aviso de 1988, es toda una garantía de servicios, beneficios y seguridad. No hay problema si no te alcanzan los australes... es sin cuota de ingreso! (pero con 3 por adelantado...)

De Galicia con olor y color (2013)

A pedido de Camilo Dylan Shaye, hoy vamos a hablar del jabón español Magno, aquél que se caracteriza por ser de color negro. El envoltorio de este jabón es del mismo color y en su interior también tiene un papel blanco con su nombre sobreimpreso muchas veces, como vemos en esta imagen proveniente de un envase del año 2013. Esta marca nacida en 1955 pertenece a La Toja, una empresa española abocada al cuidado personal que tiene su origen justamente en la isla de mismo nombre ubicada en Galicia. En dicha isla existen aguas termales de donde se extraen sales minerales que van a parar a todos los productos (cremas La Toja, según ellos mismos afirman. Su producto estrella es el jabón Magno que venimos mencionando, el cual casi ni tuvo modificaciones en su logo y envase desde su creación. Desde siempre su color característico era el negro. De hecho, cuando salió al mercado su slogan publicitario era "el jabón negro que hace espuma blanca". El sentido de ser el único jabón con ese color tiene una utilidad práctica: la cosmetóloga Lourdes Varadé explicó en su blog el truco en cuestión. El olor particular de Magno demuestra que en su fórmula tiene aldehídos que con el correr del tiempo se oscurecían y le dan a cualquier jabón que lo contenga manchas amarronadas-violáceas que generarán rápidamente rechazo. Colocarle un colorante al jabón más oscuro que las manchas que se generarán por esos aldehídos le dan a Magno el aspecto de que jamás se arruina a pesar del paso del tiempo, convirtiendo su principal "defecto" (no tener un color atractivo para el estereotipo de un jabón) en su fortaleza mayor. La alemana Henkel (dueña del desodorante Fa y la goma de pegar Pritt, que nombramos ayer) adquiere a La Toja en 1992 y 8 años después se fusiona con otra alemana, la impronunciable Schwarzkopf, para crear una mega empresa de productos de tocador que sigue vigente y convirtió a La Toja en una marca de mayor prestigio todavía y que destina el 85% de su producción a la exportación. Los shampúes y acondicionadores Schwarzkopf en las antiguas revistas Burda de los 80 ya eran productos constantemente anunciados pero se pueden conseguir en la Argentina recién desde aproximadamente 2014. Los Fa están desde 2017, pero del regreso oficial de este clásico jabón con olor a Heno de Pravia aún no se ha dicho nada…

Un viejo olor alemán (1999)

Son importantes todo el año, pero sobre todo en las épocas calurosas como ésta se vuelven casi un elemento imprescindible para la sana convivencia: marcas de desodorantes hay muchas y la amplia mayoría de los que se utilizan en la Argentina pertenecen a Unilever, son imitaciones o provienen de catálogos como los de Avon. Sin embargo, buscando arrancar un poco de mercado para su lado, desde hace un tiempo regresó al país una marca internacional que nunca ocultó que venía importada de Alemania y que durante los 90 argentinos se terminó convirtiendo en un símbolo de esa época: desde 2017 que el desodorante Fa volvió a las góndolas, aunque sin campañas publicitarias polémicas como sí tuvo durante su época de gloria. Fa pertenece a Henkel, una multinacional alemana fundada en 1876 y que se caracteriza por comercializar productos químicos, principalmente industriales. En el país nunca tuvieron una gran presencia, y aparte del producto de tocador hoy comentado la otra marca famosa de ellos era la goma de pegar Pritt, aquella barrita tipo UHU pero de color rojo, que cumplía la misma función de pegar papeles perfectamente durante contados segundos…. después se secaba y todo se separaba como si nada hubiera pasado. Pero dicho pegamento inservible nació en 1969, mucho después de la creación de Fa que fue en 1954 por medio de la subsidiaria de Henkel en el ámbito de cuidado personal, llamada Dreiring. Nació originalmente como jabón de tocador (tal como le pasó a marcas del ramo, como Rexona) pero desde los años 70 arrancó fuertemente su diversificación hasta llegar a su producto más representativo: los desodorantes en múltiples formatos. Ese nombre tan breve pero contundente deriva de palabras alemanas que comienzan con esa sílaba: por un lado “Fabelhafte” que significa “Fabuloso” y por el otro “Fadenseife” que quiere decir algo parecido a “jabón de tocador”. De esta sencilla manera esta marca encierra en su nombre el concepto de describir lo que originalmente era junto a una cualidad que supuestamente se obtenía al utilizarlo. Hubo que esperar hasta 1975 para que apareciera otro producto con ese nombre, y dicho artículo fue el gel de baño, el cual se sigue produciendo. Entre los 80 y 90, a tono con los cambios de los consumidores (época en la que también llegaba el Axe a la Argentina) se van produciendo los hoy ya históricos antitranspirantes que le permitieron conquistar el mercado nacional pero también fueron viendo la luz productos poco conocidos por esta zona, como las cremas hidratantes, jabones líquidos, espumas para baño y cremas para afeitar y after shave. La primera imagen es de 1999, apenas 5 años después de haber dado mucho que hablar tras haber pautado aquella famosa publicidad censurada con una chica en topless. La bandera de Alemania era todo un orgullo en el aviso y en sus envases, aunque el nombre de sus fragancias e ingredientes estaba dominado por el inglés hacía rato. A mano derecha aparece la última publicidad que empezaron a tener en esta región, con envases notoriamente más chicos que los de los 90 y con una variedad también notoriamente menor, aunque supuestamente duplicando las horas que las que antes “protegía”. Las ganas de hablar inglés tampoco cambiaron mucho. Se nota sin embargo una gran diferencia de tiempos: esta vez sí puede conseguirse una variedad masculina, la Heat Control. Es que de los 90 para acá que tanto Fa como otras marcas dedicadas al cuidado personal (Dove a la cabeza) buscaron dejar de verse como meras marcas femeninas y buscaron seducir al género opuesto. Esto se visualiza más en otros países, donde la variedad masculina de Fa abarca todos los tipos de productos comentados antes. Veremos cuánto tiempo le dura intentar volver al ruedo: si logra imponerse varios años como logró hasta 2001 o si simplemente es un capricho importador que no logra calar hondo en las acaloradas axilas nacionales…

El arte de compartir (2016)

Puede que esta página no tenga la interacción de otras dedicadas a los mismos temas, pero estamos orgullosos de todos nuestros visitantes y valoramos mucho cada aporte que hacen. Aunque no se note a primera vista, tenemos un nivel de visitantes silenciosos muy alto, incluso algunos de ellos integrantes de las empresas que tantas veces nombramos. Acá tenemos un ejemplo: en Noviembre de 2016 empleados administrativos de Unilever hicieron una campaña llamada “Unibook”, donde crearon una página web que rememoraba hitos de la empresa, a propósito del aniversario 90 de la multinacional en la Argentina. Los mismos empleados posaron para diversas fotografías de época junto a algún producto de la compañía de ese momento, imaginando cómo se hubiera relatado cada acontecimiento si las redes sociales existieran en ese entonces. De casualidad, paseando por este Facebook trucho, además de ver grandes cantidades de pifies en fechas, encontramos estas perlitas: dos de las fotos publicadas contienen alguna imagen extraída del Gran Libro de las Marcas. Formamos parte indirectamente de este festejo sin si quiera saberlo hasta el día de hoy… 

Foto 1: dos señoras se vanaglorian de usar el shampoo Sedal de antaño, supuestamente en los años 50. Todo el alrededor del aviso (incluso la disposición de las letras más pequeñas a los costados) es idéntico a la publicidad subida por nosotros en 2013…

Foto 2: detrás de estas dos clientas de peluquería setentosa aparece un aviso de spray Sedal. Es el mismo subido por nosotros en 2015. Borraron el nombre de la página sobreimpresa pero sin embargo no borraron el agujerito blanco que se ve arriba a la izquierda producto de una leve rotura…  y eso los delató.

A todos los visitantes calificados y silenciosos que tenemos, les decimos lo mismo: es un honor servirles y pueden seguir utilizando todo lo que está aquí cuantas veces quieran ya que no mezquinamos nada, pero no se crean que no sabemos adónde van a parar nuestras publicaciones. Nosotros lo vemos, lo sabemos y lo escaneamos todo muejejejeje…

Actualización 04-03-2018: Seguimos encontrando fotos nuestras! Esta vez como publicidad en un supermercado correntino apareció una foto de Gran Compra de La Serenísima sacada de esta página... el que viva ahí no se olvide de visitarlo!

Otro verano en la tele (1988)

Hace 30 años, era un apacible día domingo y ésta era la variedad de programas que ofrecía la televisión sanjuanina: una gran cantidad de enlatados y películas y pocos programas argentinos (como los religiosos y “El Deporte y el Hombre”, de su época en ATC) eran las opciones en los dos canales de aire existentes: el 7 mendocino y el 8 sanjuanino. Sin embargo, si se tenían verdaderas ganas de disfrutar de toda la tv disponible, podías suscribirte al único cable local (TVO, Televisora del Oeste) y ampliar tus posibilidades con… 3 canales más! Y así poder ver Coche a la Vista de ATC o Feliz Domingo de Canal 9… Qué esperás para abonarte?

Bowie Platense (1984)

Faltando poco para que se cumpla un nuevo aniversario de la partida de David Bowie, lo recordamos prendiéndonos a la sintonía de “RadioShow”, el programa de Radio Del Plata conducido por Luis Garibotti y Luis Shenfeld que en su aviso de 1984  ocupaban un dibujo de él como imagen publicitaria junto a columnas de diarios para sintetizar el concepto de “música e información”, algo que al propio Bowie (que venía de la rama publicitaria) le hubiera resultado ingenioso…

Camaradería con gas (2007)

Dentro de tantos productos gasificados que han surgido en estos últimos años, definitivamente nos olvidamos de éste: la variedad light de la Schweppes Citrus, del año 2007. En todo este tiempo no sólo se dejó de producir esta versión bajas calorías, sino que la Citrus pasó a ser lima limón, y el logo fue bastante estirado para los costados, pero sin grandes cambios. Un nombre tan complicado de pronunciar (pero que no le ha impedido permanecer en el mercado argentino) se le debe a su creador, Johann Jacob Shweppes. Este joyero alemán logró en 1783 (el famoso año repetido en sus publicidades actuales) en Ginebra el sistema para producir agua carbonatada industrialmente. Con este dato se obtienen dos conjeturas: primero, que es considerada mundialmente la primer marca de bebida carbonatada del mundo, y segundo que no inició sus actividades con las gaseosas que más tarde caracterizarían a la firma. La primera en aparecer fue la de limón, en 1835. La conocida hasta hoy variedad de agua tónica recién aparece en 1870. La receta de esta bebida estaba basada en tradicionales recetas de soldados ingleses residentes en la India durante el Imperio Británico: su principal ingrediente era la quinina, y solía ser tomada como “tónico” para mitigar estados febriles. Se la mezclaba con limón y soda para que pasara el sabor amargo que todavía tiene. Dicha bebida mezclada con ginebra dio origen también al gin-tonic. Esa imagen de bebida señorial y culta acompañó al nombre Schweppes desde siempre, y gran parte de ello se debió a que en 1821 (época en la que su fundador ya había fallecido) el Rey Guillermo IV de Inglaterra le otorgó a la bebida el sello de “por la gracia de su majestad”, un sponsor que catapultó sus ventas. No se trata de un dato muy conocido, pero esta marca de bebidas tuvo una anécdota curiosa con el hundimiento del Titanic: a bordo del barco viajaba Walter James Hawksford, quien se iba a convertir en el jefe de exportación de la bebida en New York. Fue uno de los sobrevivientes y la botella que llevaba con el nombre Schweppes tampoco se rompió, aunque pereció con el resto del barco y fue rescatada relativamente intacta recién en el año 2012. Dicho acontecimiento fue aprovechado comercialmente en ese año para lanzar una línea de agua tónica Premium, con una botella que imitaba el diseño de principios del siglo XX. El consumo de agua tónica mundialmente creció gracias a esta marca, aunque en el sitio donde más recalaron cómodos fue en España, convirtiendo a ese país en el consumidor principal global de agua tónica, y de allí no resulta muy difícil imaginarse que esa costumbre terminara en la Argentina. Sin embargo su sitio de consolidación fue siempre Gran Bretaña, y en ese lugar en 1969 se originó la fusión con la otra inglesa Cadbury. Esta fusión se mantiene intacta hasta 1998, cuando Coca Cola (una marca mucho más joven al lado de la ya jovata Schweppes) compra la compañía, pero solamente la división de bebidas. Desde esa época que ambas marcas están fusionadas y de alguna manera la Scweppes de pomelo y de citrus terminaron siendo el reemplazo natural de la Quatro, que cada día se la empezó a ver menos. Actualmente sólo se consiguen los sabores agua tónica, lima limón, pomelo y pomelo “zero”. Ya no se comercializa en el país la variedad naranja (nacida en 1935) y mucho menos la ginger ale, tan venerada aún por los noventosos que pudieron comprar en esa época la latita verde oscura. Así que luego de semejante historia milenaria llena de gente culta, pacífica y civilizada como son los blancos británicos, es más que evidente que a esta gaseosa aún le quedan muchos siglos por delante… a no ser que a doña Coca Cola se le ocurran locuras como querer volver a reflotar la Fanta Pomelo o cosas así… 

Quiero tener un millón de discos (1978)

La mejor receta para hacerle frente a esta temporada de verano: los Discolargos on the Rocks, especialmente recomendados por el programa homónimo de Radio Splendid. Hoy las mejores recomendaciones son Roberto Carlos, El Cuarteto Imperial, Tina Charles, Pablo Abraira, Emotions Rejoice, Los de Siempre… para disfrutarlos hasta el último surco!

El almuerzo peruano (1993)

Este sábado vuelve Mirta con su programa de siempre, que cuenta esta vez con la gran particularidad de ser su 50 aniversario. Aparentemente es el único programa en el mundo que ha llegado a ese valor, o por lo menos es vendido así desde la pantalla del 13. Y dicho programa se caracteriza por no haber tenido grandes modificaciones a lo largo de tantas décadas. Si bien su estructura básica de almuerzo/cena, fuerte bajada de línea de la conductora y preguntas encima de las respuestas es intocable, existieron algunos fragmentos que quedaron en el tiempo. Por ejemplo, a principios de los 90 la Chiqui no pudo evitar subirse al boom de la época de los concursos telefónicos y en 1993 se realizó en su programa el sorteo auspiciado por Nutregal, que exigía para participar nombrar un ingrediente de la receta de los fideos. La marca que quedó en la historia por pautar un PNT en No Toca Botón (junto a otras como Fargo o Sed Mental) y por contar la historia de Martín Palermo y su mamá también contó con la diva de los almuerzos entre sus figuras publicitarias en los años en los que estaba en la señal de  Romay. Al lado derecho de la foto vemos el último envoltorio que estos fideos supieron tener con su logo tradicional y con la firma de “Italo Manera” (fundada en 1915) en su dorso. A partir de 2017 la peruana Alicorp (dueña de Nutregal desde 2011, y líder en el mercado de las pastas en su país de origen) blanquea que es dueña de la marca, y la misma situación ocurrió con todos los demás productos alimenticios de la firma, como las galletitas Okebon, las pastas Don Italo y el exquisito budín Eurocake… qué habrá sido de la vida de Liliana Méndez de González Yebra?

Regalos Reales para niños Reales

No falta nada para la llegada de Reyes y desde El Gran Libro de las Marcas hacemos como todos los años nuestro Servicio a la Comunidad sobre los mejores regalos, de los años 60 en adelante, como una eterna manera de retribuir a todos los chicos de hasta 99 años que visitan la página…

En 1961 el mejor lugar que los Reyes Magos tenían para visitar y actualizar su inventario era Casa América. Allí se hicieron de una gran cantidad de artículos: proyectores de películas “sin anticipo”, cámaras fotográficas Kodak , largavistas y una larga lista de instrumentos musicales… con póliza de seguro!

Para los futuros amantes de la velocidad (y que más grandes van a atesorar el calendario Corsa subido hace 2 días) Rodados Monterrey les ofrece flamantes modelos 1960: Sulky-ciclos (famosos en Estados Unidos), coches sport, microcupés, motonetas, coches de carrera y hasta tricimotos… el casco todavía no se había inventado.

No podían faltar las tenebrosas muñecas, con distintos tamaños y cortes de pelo, de la temporada 1979: se puede elegir entre los modelos de Yoly-Bell (sin olvidar por supuesto a “mi bebé…mi bebé”) y una amplia variedad de muñecas Rayito de Sol que te  piden de manera entusiasta pero también melancólica que no olvides de visitarlas en la juguetería…

Buscando algún juguete que le interese más a los intelectuales, aparece este juego de mesa llamado “Terror en la Noche”, de Inteligente y distribuido por ToyTrade. Cuando se descubre que este aviso apareció publicado en Diciembre de 1983… el slogan del juego toma otro significado!

Ahhh pero nunca va a faltar el niño que ya se cree grande y no quiere saber nada con juguetes, y a los umo acepta que le traigan ropa “cool”, que lo aproxime a la deseada adolescencia… para todo ese gran grupo teen aparecen estos 3 avisos de 1986 y 1987 de Stone Island, ropa informal de onda surf con una historieta publicitaria incluida…

En un día como el de Reyes cualquier pedido de los niños se acepta, inclusive que le compren aquellas figuritas que le faltaban a su álbum, para poder terminarlo de una vez. De allí extraemos dos figuritas imprescindibles de principios de los 90: los bichos de Dinosaurs in my Pocket y a María Leal de Grande Pá…

Con solo poner el logo de la película bastó para que cientos de chicos en 1993 fueran como locos a buscar la “Colección Dinasaurios” de Jurassic Park… para qué más?

Nuestro querido Anteojito también nos visitó y de 1997 nos dejó una caja troquelada “portacosas” junto a una gran cantidad de artículos sobre la festividad pero también un gran juego de mesa de Yetem y Fiat para aprender los normas de tránsito… el regalo ideal de Papá Franco desde Sevel para su hijo!

Entrando al Nuevo Milenio, van cambiando las necesidades infantiles y puede empezar a considerarse un buen regalo algo sencillo como un cuadernito para anotar cosas… y así aparece este cuaderno Tilibra con un perrito de la película de Disney (ya era muy raro que no apareciera) de 2001 “102 Dálmatas” mirándote con ternura para que lo compres…

Si les da el presupuesto para las pilas triple A, éste puede ser el mejor regalo: reproductores MP3 de hasta 2 GB del año 2007, marcas Philco, Noblex, Asahi, Tromberg Carlson y hasta el envidiable Ipod Nano de Apple… que traiga Radio FM es un verdadero Plus que no hay que dejar pasar!

Del año 2009 viene un regalo que puede ser múltiple: Banditas Locas, uno de los tantos productos de los que no se puede comrpar una unidad, sino que desde la misma publicidad te advierten que hay MILES de formas y colores y la única gracia será coleccionarlos e intercambiarlos de a montones… era cierto que nunca cambiaban su forma?

Toda una curiosidad encontrada en este artículo publicitario del año 2012: a la Juguetería Osito Azul le llegó un saludo de la marca estadounidense Hasbro por sus 10 años… cuántas jugueterías pueden decir eso?

Para los audiófilos un típico regalo que también termina siendo más para los padres que para los hijos: gigantescos (por lo menos vistos desde la foto) parlantes Noblex con Bluetooth oficiales de la película Star Wars El Despertar de la Fuerza, estrenada en el verano 2015-2016…

Regalitos que también son válidos para estas épocas: ir a comer a Burguer King y llevarse el colorido Combo KingJR como el que vemos en la foto… quién no se querría comer una apetecible hamburguesa con ojos y pestañas?

Para que la antinomia sea completa, ofrecemos también a la inefable Cajita Feliz de los Arcos Dorados, a través de esta minihistorieta muda del año 2016… de seguro que no sabían que esa cajita se llamaba Happy y estaba ultraregistrada…  

El Vascolet que te hacía falta (1945)

Para estos tiempos veraniegos, no hay nada mejor que consumir bebidas frescas y nutritivas, como la que vemos en este aviso de 1945: el legendario Vascolet de La Vascongada, aquél “preparado a base de leche, cacao, malta y azúcar” que se convirtió en la bebida favorita de varias generaciones, aquellas que la publicidad quiso retratar como muy enérgicas y deportistas. Así como existían los fanáticos de cacaos como el Toddy, los de Vascolet también tenían una hinchada grande. Con tan solo ver las presentaciones, realmente dan ganas de probar este chocolate tanto en lata como en botella! Pero también los formatos en polvo para preparar en casa y aquél que era como una pirámide y que venía con sorbete también son recordados. Tal como su nombre lo evidencia esta marca tenía un origen vasco evidente y desde sus raíces los inmigrantes supieron traer sus tradiciones lecheras para la Argentina del siglo XIX. En 1908 Pedro Uthurralt es quien funda La Vascongada y todos sus productos adquieren inmediata popularidad. Así que el Vascolet no está solo: lo acompañan en el éxito los yogures y helados de la marca, los cuales hasta se podían tomar en locales céntricos de Buenos Aires… hasta servían postres Banana Split! Es tal el suceso de este chocolate que logra en los años 50 saltar el charco y volverse todo un fenómeno también en el Uruguay, siendo producido en dicho país por Horacio Fernandez SA. No sólo de deportistas corpulentos se nutría la historia publicitaria de este cacao: en 1974 y aprovechando el mundial de Alemania nace Alejandro Vascolet, un superhéroe que se lo sigue recordando por su manía de caminar por las paredes y jugar al fútbol como Pelé después de tomar su bebida favorita. La constante debacle económica generaría que las filiales uruguaya y argentina tuvieran una historia bien diferente: mientras que la primera prosperó y fue comprada por Nestlé en 1976 (junto a las marcas Copacabana y Bracafé), la segunda quebró en 1980 y terminó como marca de segunda de Parmalat, que a su vez tampoco tuvo un final feliz con el paso de los años. La Vascongada tuvo numerosos regresos tibios en estos últimos años pero nunca logró reinstalarse y pelearle algo de mercado a las grandes lácteas. No obstante, en todos estos tímidos retornos Vascolet ya no formaba parte siquiera del portfolio de marcas debido a su venta antes comentada. Algo similar le ocurrió al Sandy, el histórico postrecito que también era de La Vascongada y pasó primero por Parmalat para terminar en 2016 como chocolatada de Baggio. Igualmente eso no quita que el Vascolet se haya vuelto uno de los tantos productos de culto de la Argentina de otra época y que su botella o su lata aparezcan como chapas conmemorativas en tantos locales de venta de regalos. Así que para los que quieran volver a probar un producto como el Vascolet pero de este siglo deberán ir hasta Uruguay o en su defecto pedir a alguien de allí que les traiga algo con ese nombre, donde todavía persiste aquél producto que fue capaz de hacerle frente a los imbatibles Cindor o Nesquik… 

Año nuevo en carrera (1979)

La eterna desesperación entre fines de diciembre y comienzos de enero: tener lo más pronto posible un buen calendario para orientarnos en tiempo y espacio el resto de los meses. No importa si se compra en la librería, viene de regalo en una compra en una farmacia o una verdulería: un calendario en estas épocas es siempre una atención bienvenida. A pesar de las infinitas aplicaciones de celulares dedicadas a darnos la fecha exacta, nada le quita el encanto a tener en papel el correr de los días. Y como un servicio a la comunidad más de los que sabemos dar, hoy les ofrecemos el calendario que la revista Corsa supo dar a fines de 1979 para el entrante 1980, con todos los meses (*) adornados con algún vehículo de carreras. Gracias a este calendario (que incluía las carreras y premios importantes del año y breves descripciones sobre eventos automovilísticos) podemos ver los importantes sponsors del automovilismo de aquél entonces: se filtran entre los veloces autos los nombres de Parmalat,  cerveza Warsteiner, Renault, Good Year, Michelin, Coca Cola, cigarrillos Gitanes, tabaco Samson, Shell, etc. Para los amantes de que el año se pase volando, a mil por hora!!

(*)Por alguna misteriosa y diabólica razón que ignoramos, este calendario apareció sin los meses de Febrero y Septiembre, pero todo el mundo sabe que eso meses son totalmente intrascendentes…