Volando con la linda (2000)

Hace 20 años podías encontrarte en una revista con este aviso de alto vuelo: era la empresa salteña Dinar Líneas Aéreas, que habíamos nombrado al pasar hace un tiempo como quien tenía de encargado en la elaboración de su menú a bordo al Gato Dumas: aquí lo vemos materializado bajo el mensaje de "exclusivo Menú a la carta". Allá por 1992 nace esta aerolínea de cabotaje fundada por la familia Desimone, comienza a volar en el 94 y va teniendo un interesante crecimiento a lo largo de esa década: no le hacía ni cosquillas a las grandes empresas como Aerolíneas Argentinas o LAPA, pero tenía lo suyo, manejando un cuarto de los vuelos de cabotaje del país. 

La grave situación tras la crisis de 2001 dejó a la compañía en concurso preventivo, llena de pasivos y al borde de la quiebra y luego de que sus accionistas decidieran no seguir inyectando dinero (y en el contexto del delicado estado de salud de su dueño Andrés Desimone tras un accidente, quien terminó falleciendo mese después) se produce en 2002 la venta al empresario argentino-libanés Fayez Chehab, dueño por entonces de American Falcon: apenas dos meses después Dinar vuelve a camiar de dueño y pasa a manos de Antonio Martínez López, el encargado de administrar la aerolínea entrerriana LAER. Con esta nueva gestión Dinar parece levantar cabeza y volver a volar, pero la llegada de las tarifas pesificadas de los pasajes provoca que no sea un buen negocio y se produce otro cambio de dueño, llegando esta vez el empresario Gustavo Maradini Drago. Al poco tiempo ocurre lo mismo: otro traspaso a manos del fideicomiso Cañuelas Village y al poco tiempo a Walter Perochena, alguien muy vinculado a Martínez López ya que ingresó a la  empresa por ese entonces como su presidente.

Así llegamos a fines de 2004 cuando la Justicia interviene la empresa y comienza su orden hacia la quiebra. A esas alturas de Dinar sólo quedaba el nombre y algunos bienes materiales que se remataron en 2005: gran parte de sus ex empleados integraron junto con los de la extinta LAPA la compañía fantasma Lafsa, ésa creada por Eduardo Duhalde en su presidencia para contener tantos desocupados de la aeronavegación y que se liquidó en 2013 sin haber volado nunca, habiendo previamente pasado todos los empleados posibles a LAN.     

De lejos parecen Gente! (1995)

El 3 de Agosto de 1995 salía a la calle una edición muy importante de revista Gente de Editorial Atlántida: una dedicada  a su aniversario 30 que técnicamente ya había ocurrido el 29 de julio anterior. Esta edición extraordinaria cargada de lujo y farándula argentina repasa por sus páginas todo lo acontecido desde su nacimiento allá por 1965: a diferencia de otros números aniversario durante los 70 u 80, el contenido sociopolítico ocupa la menor parte y su eje central pasa por lo frívolo de todas las épocas. Pero que a pesar de todo que generando impacto como antes: pleno 2020 y se le sigue discutiendo lo que pone en su tapa. El derroche de un número a todo trapo se evidencia desde su tapa, que la podríamos considerar "cuádruple", con las figuras más convocantes del jet-set nacional vestidos de rojo y negro.

No se queda nadie de la época afuera de semejante festejo: además de la editorial de rigor, las fotos de su staff histórico (donde se destacan Chiche Gelblung, Alfredo Leuco, José de Zer y Mario Mactas), humor de Landrú y algunos ránkings musicales y literarios de esos 30 años también encontraremos notas que atraviesan las 3 décadas y hasta actualizaciones de fotos de notas históricas.

Entre cada hoja mientras se degusta una pizza con champagne podremos encontrarnos con todo tipo de figuras de la colonia artística: Mirta Legrand, Marcelo Tineli, Susana Giménez (comentando las tapas donde apareció), Monzón, Claudio García Satur y Solita Silveyra, la pareja del momento Adrián Suar - Araceli González, Maradona y toda su familia noventera, Juan Carlos Mareco, Borges y Sábato, Evangelina Salazar y Palito Ortega, Norma Aleandro, Valeria Mazza, Bernardo Neustadt y Pinky, Perón abrazándose con Balbín, Papina Fabri y su cola-less, Teté Coustarot, Cacho Fontana sosteniendo el primer número de Gente donde él fue tapa (y comentando por lo alto su escándalo con Marcela Tiraboschi), Andrea del Boca con Gustavo Bermúdez, Arturo Puig, Gasalla y Perciavalle, Guillermo Vilas, Xuxa (defendiéndose de acusaciones de acoso) y Julio Bocca, entre muchos otros. "Se imagina lo que sería la vida sin revista Gente?" se pregunta al estilo Simpson uno de sus avisos institucionales: probablemente una respuesta que muchos de sus más grandes detractores quisieran responder de manera extensiva, como alguna vez lo fueron José Pablo Feinmann o el difunto Andrés Cascioli.

Y por supuesto no podía faltar el más mediático y cholulo de todos: Carlos Menem también se dio tiempo de pasar por  este número de gente y le brindó una entrevista a algunos periodistas de Gente como Jorge Fernández Díaz y Olga Wornat. Justamente en dicho reportaje el tema central era la desocupación y en este mismo número, casi por su final, cuando la fanfarria y la música alegre de cumpleaños va bajando, aparece un melancólico aviso de Gente anunciando que desde el próximo número incorporaban un espacio gratuito de ofrecimiento de todo tipo de empleo...

El verdadero Video 2000

El Agosto de hace 2 décadas nos arrojaba a nuestras manos la revista que vemos en la foto: la denominada Promovideo, autodenominada "La revista del Video" por si quedaban algunas dudas. En dicho ejemplar se comentaba algo difícil de entender para nuevas generaciones: los lanzamientos en video para el mes, como Belleza Americana, El Informante, Enamorado ("Por amor al Juego"), Magnolia y el Hombre Bicentenario: todos estrenos del mismo año algunos meses previos, ya listos para conseguirse en el videoclub amigo. En esta oportunidad esta revista se entregaba en los locales de Video San Juan, una cadena de videoclubs de la provincia que le supo copiar los colores a Blockbuster y también tener su sistema de devolución por medio de un buzón.

Avanzamos 20 años y llegamos a la puerta del local más importante de Video San Juan: mientras que en sus mejores épocas se trataba de un gigantesco local con Primer Piso colmado de todo tipo de películas (incluso con la zona de películas condicionadas) dispuestas en góndolas, en el verano de 2020 este negocio fue cediendo espacio hasta tener el tamaño de un maxiquiosco. Si bien dispone en su frente los logos del DVD y hasta el Blurray, todo parece ser parte del pasado: el triste mensaje de "remate de películas" en su puerta junto con la necesidad de sumar otras actividades como fotocopias, venta de chips prepagos o pasaje de vhs a dvd demuestra definitivamente que para estos negocios todo tiempo pasado fue mejor...  

Cuetión de piel vitaminizada (1993)

Feliz cumple María Belén Aranburu! Cuando allá por 1993 integraba el staff de 360 Todo para Ver también se la podía ver en revistas con esta publicidad de los productos Vita Dermaglós de Andrómaco: emulsión y crema, ambas con vitaminas A y E, hipoalargénicas y sin perfume. La piel de la periodista se encontraba a salvo de las agresiones de las luces, maquillajes y retoques... pero en comparación el papel de este aviso no quedó tan a salvo y se terminó arrugando y ajando bastante.

Actualmente Dermaglós sigue comercializando una crema con ambas vitaminas, pero le quitaron el "vita" al principio del nombre y es Dermaglós a secas...

Supermercados animados de ayer y hoy (1995)

Estamos a un pasito de comenzar agosto, y no solamente despedimos por un año a los memes de Julio Iglesias sino que también comienza la cuenta regresiva del denominado "Día del Niño". Hace 25 años éste fue el mejor festejo que supermercados Disco pudo hacer: la promoción DivertiDisco, la cual incluía a los personajes de los Tiny Toons e involucraba las sucursales de Capital, GBA, Córdoba, Salta y Tucumán. Apúrense de participar! La promoción se extiende hasta el 13/08/95.

Faltan todavía 3 años para que Disco comience a ser comprada por partes por la holandesa Ahold al Grupo Peirano/Velox, quienes tendrán la cadena hasta 2004 cuando lleguen sus actuales dueños, los Cencosud.

Grandes valores del arte (2015)

Vamos y venimos en las efemérides de todas las épocas: ayer 29 mientras comíamos ñoquis recordamos que era un nuevo aniversario (el 130) de la muerte de Vincent van Gogh, así que de hoy no se nos pasa tenerlo presente. 

En 2015 uno de sus dibujos inéditos descubiertos en un cuaderno griego en 2008 (de los cuales hasta hoy se sigue discutiendo su autenticidad) apareció en un aviso del suplemento de Clarín iEco: "la información le da valor a las cosas", la diferencia que hace la firma del artista entre un dibujo y otro. Justamente el valor de las obras de Van Gogh que nunca existieron mientras él estuviera vivo.

 Pero con qué autoridad ponen el dibujo si todavía no se sabe a ciencia cierta de fue de Vincent? Para desempatar por las dudas llamen a Amaia Montero...

Vitina en la cocina (1970)

Hoy no queremos que sea un 29 más, así que a la típica propuesta de preparar ñoquis traemos una nueva receta (o no tan nueva teniendo en cuenta que fue publicada en 1970) para innovar en la mesa de miércoles: ñoquis a la romana (sin papa! con queso rallado y margarina Delicia) hechos con mucho amor pero también con la sémola estrella de Molinos, que no es como cualquiera. Es fácil de hacer, es nutritiva, se pueden preparar infinidad de platos dulces y salados, se cocina rápidamente, les gusta a todos... y encima es famosa! No es una influencer, es Vitina.  

El pasado planchado (2006)

¿Alguna manera nueva para renovar el estilo en esta época? Sí, la nueva planchita de Gama Italy vista en esta publicidad de 2006, con tecnología Ceramic-ION que permite alisar y modelar el cabello ni dañarlo. Ahora para tener el look de emo-fanática de Avril Lavigne sólo hace falta comprar esta planchita... con 2 años de garantía!

El maravilloso mundo del Cable

Un día como hoy pero del 2000 llegaba a la Argentina y de manera bien llamativa una señal estadounidense infantil que iba a marcar época para muchos purretes: un 27 de Julio de hace 20 años comenzaba su transimisiones Disney Channel en el país.

El canal del ratón había nacido en USA a fines del 83 como una señal infantil premium que incluía las series y películas clásicas de don Walt seguidas de nuevas creaciones que fueron ideándose especialmente para el canal: así a lo largo de sus primeros fueron emitiendo ahora clásicos como Chip & Dale Rescue Rangers, Patoaventuras, Darkwing Duck, Bonkers, La Tropa Goofy, etc. Muchos de estos programas (al igual que los primeros separadores del canal original) se vieron en el país en el programa que hacía Leonardo Greco por Telefe. Fue justamente esta locura iniciada en el canal de las pelotas lo que posicionó a la Argentina como el país más apto para recibir los productos Disney: no habrá habido plata para un Disneylandia (y hubo que conformarse con el Disney Animation Festival) pero a fines de los 90 ya se veía Disney Weekend, una señal nacida en 1997 que fue la antesala de Disney Channel.

La llegada de Disney fue bien a lo grande: no solo emitiendo las típicas series y películas sino también con programación propia hecha en el país: de esos ciclos el que más debe recordarse es Zapping Zone, que en ese 2000 era producido por Cuatro Cabezas, de Pergolini y Guebel. La cosa no quedaba ahí sino que se sumaban varios programas con la conducción de la modelo Barbara Durán: porque la cosa con Telefe andaba tan bien hasta hubo ganas de llevar a Dibu a esa pantalla, pero nunca se concretó. Por esos años el multimedios Disney crecía más allá de la tv: estaba la revista Disney Explora (extinta en 2001) y la Radio homónima, ex Horizonte, desde 2001.  

Por esas cosas de la vida Disney Channel Argentina no adoptó inmediatamente el logo que el canal originariamente tenía en Estados Unidos, sino el de Reino Unido: el ratón hecho con manchas de pintura o tiza. Es el que vemos en las primeras imágenes, donde además descubrimos que Disney sólo podía verse bajo el sistema PPV y por Directv: la razón es que el poder adquisitivo de la familia promedio estadounidense equivalía a la clase media-alta argentina, y como todos los productos Disney se hacían con los mismos valores estándar, para que les cerraran los números de producción debían comercializarse para unos pocos. A pesar de la famosa frase "hay conversaciones con otras cableras" lo real es que la señal no se vio por otras operadoras durante un par de años: luego progresivamente se fue abriendo a ser incluído en el abono básico de la grilla, una política que también estaba haciendo la señal en USA para masificarse: en 2002 llegaba a Cablevisión, Supercanal/TVO y mucho más tarde a Multicanal: en 2004 como Premium y en 2005 como básico.

(las Bandana, figuras recién nacidas en el reality PopStars de Azul tv, estrellas centrales de este aviso de 2002 en donde se anuncia la llegada a Cablevisión)

(nota de Romina Yan del año 2002 cuando iniciaba la conducción de Playhouse Disney, el segmento infantil que luego se volvió un canal independiente. El contexto de la nota era la tensa relación entre Marcelo Tinelli y la gerencia del canal en una época en que tambaleaba su primer puesto de audiencia)

(publicidades del año 2004 con el logo más recordado, tal vez muchos crean que sigue vigente)

Entre 2003 y 2004 renuevan su logo y adoptan el del ratón que se asoma por el costado izquierdo: esta vez es el mismo logo en todas las regiones y es probablemente el que más se recuerde. Es además el logo que oficializa su nueva etapa, en donde se deciden abandonar lo elitista y estar sí o sí en todos los cables posibles del planeta, sumando mucha programación "live action" que poco tuviera que ver con los dibujitos tradicionales pero que algo de ADN Disney evidentemente tenía.

La llegada del canal hermano Playhouse Disney (primero como programa y luego como canal, hoy llamado Disney Junior) ayudó a que el contenido meramente infantil se viera por ahí, dándole libertad al canal padre de inclusive animarse a temáticas más para púberes y adolescentes, como sitcoms y novelas. A pesar de andar por esos terrenos inestales, Disney salió airoso y con éxito de esas producciones: no se puede decir lo mismo de sus protagonistas, ya que se ha vuelto habitual ver muchas vidas complicadas tras el fin de los contratos con la empresa de Mickey...

Pasan las épocas y aunque las generaciones cambian y no se quieren parecer en nada a las anteiores por considerarlas viejas y aburridas, Disney Channel ha conseguido atravesar 2 décadas (y varios vaivenes económicos) y seguir siendo un referente en el mundo del entretenimiento infantil "políticamente correcto", aunque para sostener eso haya tenido que comerse a varios de la competencia.

(avisos de 2005, anunciando la llegada de Disney al abono básico de Multicanal)

(publicidad de 2006 de TVO y Supercanal donde sorteaban kits de Disney Channel... qué habrán incluido?)

Este aviso está colado: es de otro canal hermano llamado Disney XD, el cual reemplazó a la señal Jetix en 2009. Previamente ese extraño nombre venía de no cumplir con la ardua tarea de seguir el legado de Fox Kids...

Aviso de 2010 en donde queda claro que el plato fuerte de Dsiney por ese entonces ya no eran los dibujitos para niños de 10 años o menos sino series cool (bastante parecidas unas con las otras) producidas a clantidades industriales con chicos y chicas bien lookeados y que vivían problemas "como los de cualquiera", aunque con una profunda necesidad de cantar y bailar: es la generación High School Musical, programa del que subimos el álbum de figuritas hace un tiempo...  

Publicidad de 2011 con un logo un poco más estilizado: el actual (la palabra Disney con las orejas de ratón en el punto de la "i") está presente desde 2014.

Calorcito en un Klick (1958)

El frío no parece querer ceder nada así que necesitamos algo de calor extra, y esto nos lo pueden proporcionar las flamantes garrafas de Esso Gas, que como vemos en este aviso de 1958 poseen el para nada complicado proceso Klick de apertura sin roscas ni tuercas o llaves. Pero además quien la tenga tendrá la visita asegurada del repositor para cambiarla frecuentemente. 

No les alcanza para andar gastando en garrafas? Aquí hay otro método para calentarse fácilmente: ponerse a leer con detenimiento y pensar qué quisieron decir con la expresión "garrafas adaptadas al manejo femenino"...

Los tiempos supersónicos

Un día como hoy pero del 2000 se producía un triste acontecimiento: por primera vez en su historia, el denominado avión supersónico Concorde (joya de la aviación británica-francesa) sufría un accidente fatal en París lo cual derivaría en acelerar lo que ya estaba escrito, es decir su retirada de los vuelos.

En la primera foto veremos una nota de 1964 de la revista panorama en donde ya se comentaba lo increíble que representaba volar en un avión que rompía la barrera del sonido dos veces: a pesar de que ya se estaba diseñando, no voló oficialmente sino hasta 1976, tras haber volado en período de pruebas desde 1969. A pesar del entusiasmo de la publicación, la ruta Buenos Aires - París utilizando este sofisticado avión no fue demasiado frecuente y si bien en 1971 Argentina y Brasil planeaban adquirir este tipo de aviones, la salida simultánea del famosísimo 747 ayudó a que su popularidad no fuera explosiva.

La siguiente infografía corresponde a la revista Genios de 1999, cuando a pesar de más de 20 años en funciones el Concorde se seguía considerando una maravilla de la ingeniería y un objeto de prestigio y culto. Excesivamente caro y ruidoso, eso sí, pero que valía la pena experimentar y contar el resto de tu vida. El accidente que mencionamos al principio fue el único de su historia, pero respondía a lo que se consideraba históricamente un error de diseño no corregido: una chapa que quedaba de un avión anterior fue pisada por el Concorde al momento de su despegue, y terminó reventando sus neumáticos impactando uno de ellos en su depósito de combustible, encendiéndolo en pleno despegue hasta su deceso final metros más adelante.

El defecto de tener su depósito de combustible tan vulnerable a este tipo de accidentes junto a su elevado costo de mantenimiento precipitaron que para el siglo XXI el Concorde ya fuera considerado como un avión viejito ideal para jubilar, dejando de volar oficialmente en 2003. Y aún hoy no hay ningún avión igual.

Mucho más que vainillas (1985)

Estos tiempos de mayor tiempo hogareño le han despertado a varios los intereses por la cocina, por lo que es habitual ver mucha gente que riendo que resuban recetarios de otras épocas. Hacemos nuestro granito de arena con esta creacion de galletitas Capri de 1985, en donde lo más llamativo para preparar es una increíble torta-casita con todas las galletas prestigiosas de la marca. Era notoria la influencia de la aparición de la Chocotorta (nacida en 1982), en donde semejante concepto llevó a las Chocolinas a la inmortalidad gastronómica de los cumpleaños. Otras empresas no se querían quedar atrás con sus propias tortas.

Gracias a este recetario nos enteramos que además de sus famosas vainillas (que siguen existiendo hasta hoy, comercializadas por Hojalmar) Capri supo fabricar muchas otras galletitas, con sus respectivos nombres. Rescatamos del olvido entonces a las Dahianas (el techo de la casa), las Ensueño (las ventanas), las Pastra Frola (el caminito), las Glaseadas, las Pepitas, las Caruchas (el decorado del jardín) y los Bizcochos Dulces que tienen toda la pinta de ser como alfajorcitos formando un cantero. Por supuesto que sus exitosas vainillas no podían faltar, así que conformarán la cerca detrás de la casa. 

Pero además en este recetario se nota que las vainillas son las más famosas: además de estar en la preparación de la receta principal, tienen su propia receta, así que aquí les mostramos cómo hacer un budín con las vainillas más famosas de Argentina: